Avishai Cohen Trio durante un momento de su actuación en el Auditorio Nacional de Madrid. / © Rafa Martín

Un concierto de jazz no puede ser repetición de otro ya conocido. Si por algo se caracteriza el jazz es por esa imposibilidad innata de los buenos interpretes a quedarse en un lugar que les resulte cómodo, en un lugar en el que ya se ha transitado (lo caminos se gastan ya la primera vez de ser usados), en esas zonas en las que la música suena vieja desde el primer compas. Un concierto de jazz es algo que vive y muere por siempre jamás a medida que avanza. Es irrepetible y eterno. Y a encontrarnos con eso llegamos los aficionados al jazz al Auditorio Nacional de Madrid, un lugar que se está convirtiendo, poco a poco, en una especie de aldea gala que resiste a la avalancha comercial, a la mediocridad que surge de lo inmediato y a una democratización algo estúpida de la interpretación.

Lo mejor es decir lo mollar cuanto antes: conciertazo de Avishai Cohen Trio. 

Avishai Cohen. / © Rafa Martín

La música que presentaba Avishai Cohen Trio es tan robusta como chispeante, brillante como las aguas del Mediterráneo, preciosa como el Caribe; y los sones de aquí y de allá se mezclan en la partitura. Va de lo más clásico del jazz a la fusión sin ambages, sin ocultar que en cada tema se encuentra todo el jazz que Avishai Cohen ha ido asimilando a lo largo de su carrera musical. Y, también, en música que invita a la reflexión por su carácter introspectivo en algunas de sus zonas expositivas más poderosas. El fraseo de Cohen organiza todo un universo a su alrededor que arrastra a sus compañeros de combo hasta territorios en los que podemos bucear sin miedo a encontrarnos con tesoros ya descubiertos millones de veces o cofres vacíos.

Avishai Cohen es un instrumentista de primer nivel. Eso no es ningún descubrimiento. Lo que sí es nuevo, cada vez que se deja ver por aquí, es el grado de madurez que está alcanzando a medida que pasa el tiempo. Sus solos con el contrabajo son una delicia. Cohen es capaz de sacar partido a su instrumento utilizando cualquier recurso. Utilizando la cuerda que va desde el cordal al puente logra sonidos que aportan frescura y exclusividad a su música; golpeando con gracia la madera de su instrumento aporta ritmos únicos e irrepetibles a esos solos que convierten sus conciertos en lo que deben ser: irrepetibles. Es portentoso lo veloz que puede llegar a ser este músico moviendo los dedos a través del mástil de su contrabajo. Si un concierto de jazz suena un día igual que otro es mala señal, porque si por algo se diferencia esta música es porque el mismo tema jamás es el mismo aun siendo interpretado por la misma banda. Y con Cohen está garantizada una soberbia y exquisita exclusividad en cada concierto. Cohen no quiso despedirse de Madrid sin cantar y en su primer bis dejó claro que si es buen contrabajista también es un cantante singular que afina y transita por su registro con buena técnica, un timbre muy particular y personalidad para donar. Si algo tiene este músico es personalidad.

Roni Kaspi. / © Rafa Martín

La baterista Roni Kaspi puso al personal de pie con un par de solos que fueron extraordinarios. Excelente de técnica, precisa al soportar el ritmo de cada tema y entregada con su instrumento en busca del buen jazz. Improvisando es un espectáculo, de verdad que lo es.

Guy Moskovich fue el que menos lució de los componentes del trio. No es que sea mal pianista, ni mucho menos. Su música tiene un swing estupendo e improvisa muy bien, pero si tienes a Cohen y a Kaspi a tu derecha puede ser que lo que haces quede algo eclipsado. Tal vez debería atreverse un poco más en la exploración de territorios más novedosos, más personales, más explosivos. Su música era correcta, sencilla, buena acompañante. Y eso no parece demasiado dadas las circunstancias.

El concierto resultó ser uno de esos que deja una muesca en el recuerdo. Porque se escuchó jazz, porque el clima que logró crear este trío era acogedor (nada de empujones musicales, nada de estruendo que quiere parecer lo nuevo cuando es lo de siempre disfrazado de sorpresa, nada de experimentos vacíos de contenido) y porque los aficionados sabemos que sólo los presentes han podido disfrutar de algo que nunca más se repetirá. Eso es el jazz. Eso es el placer de escuchar buena música.

G. Ramírez